 Crédit image Antoine Bourdelle, "Centaure". Plume et encre noire, aquarelle sur carton,
© Musée Bourdelle / Roger-Viollet  lieu de l'événement
Musée Bourdelle18, rue Antoine Bourdelle 75015 Paris France T 01 49 54 73 73 F 01 45 44 21 65 - Métro :Montparnasse - Bienvenüe / Falguière
Bus : n° 28, 48, 58, 88, 89, 91, 92, 94, 95, 96
- Ouvert tous les jours de 10h à 18h sauf lundis et jours fériés social| Publié le | 10 novembre 2011 à 23:06 | | Consulté | 640 fois | | Mot-clefs | bourdelle, dessin |
Antoine BourdelleQue du dessin Musée Bourdelle, Dessin, Paris, France
mercredi 9 novembre 2011 - dimanche 29 janvier 2012 - Evénement terminé. Impérative et passionnée, discipline et exutoire, la pratique quotidienne et incessante du dessin par Antoine Bourdelle (1861 - 1929) a donné naissanceà une production graphique foisonnante. Le musée Bourdelle la dévoile à travers la première grande exposition de dessin jamais consacrée au sculpteur, à l’occasion du 150ème anniversaire de sa naissance.Deux cents feuilles, dont de nombreuses inédites, sélectionnées parmi les plus significatives d'un fonds muséal récemment inventorié à près de sept mille pièces, retracent le parcours graphique du sculpteur de 1875 à 1929, révélant, selon ses propres mots, « la part essentielle du dessin dans [sa] vie d'artiste ».
S'affranchissant de la chronologie, le parcours de l’exposition est séquencé par ensembles de dessins, formés selon leur nature et l'intention ayant présidé à leur création.
Il offre des clefs d’accès à la démarche de Bourdelle dessinateur, mais aussi à son jardin secret, éclairant les facettes multiples de l’artiste et celle d’une oeuvre incroyablement prolixe et multiforme, tant sur le plan du style, des thèmes, que des techniques (crayon, fusain, enre,aquarelle…).
Du dessin de formation dans la plus pure tradition académique, « exercice de l’oeil et de la main » - aux recherches sur la polychromie de l'âge de la maturité, du dessin sur le vif au dessin de mémoire, du dessin noir des premiers temps aux compositions colorées, on découvre l’oeuvre graphique de Bourdelle, terrain des incessantes recherches stylistiques et plastiques du sculpteur visionnaire, à la croisée des deux siècles. Enfin, la présentation de plusieurs ensembles de dessins préparatoires à des statues ou des monuments en regard d’une sélection de sculptures, en couronne la progression.
Impérative et passionnée, discipline et exutoire, la pratique quotidienne et incessante du dessin par Antoine Bourdelle (1861 - 1929) a donné naissance à une production graphique foisonnante.
Le musée Bourdelle la dévoile à travers la première grande exposition de dessin jamais consacrée au sculpteur, à l’occasion du 150ème anniversaire de sa naissance. Deux cents feuilles, dont de nombreuses inédites, sélectionnées parmi les plus significatives d'un fonds muséal récemment inventorié à près de sept mille pièces, retracent le parcours graphique du sculpteur de 1875 à 1929, révélant, selon ses propres mots, « la part essentielle du dessin dans [sa] vie d'artiste ».
S'affranchissant de la chronologie, le parcours de l’exposition est séquencé par ensembles de dessins, formés selon leur nature et l'intention ayant présidé à leur création. Il offre des clefs d’accès à la démarche de Bourdelle dessinateur, mais aussi à son jardin secret, éclairant les facettes multiples de l’artiste et celle d’une oeuvre incroyablement prolixe et multiforme, tant sur le plan du style, des thèmes, que des techniques (crayon, fusain, encre, aquarelle…).
Du dessin de formation dans la plus pure tradition académique, « exercice de l’oeil et de la main » - aux recherches sur la polychromie de l'âge de la maturité, du dessin sur le vif au dessin de mémoire, du dessin noir des premiers temps aux compositions colorées, on découvre l’oeuvre graphique de Bourdelle, terrain des incessantes recherches stylistiques et plastiques du sculpteur visionnaire, à la croisée des deux siècles.
Enfin, la présentation de plusieurs ensembles de dessins préparatoires à des sculptures, qu’ils soient supports intermédiaires (Héraklès, centaures, Soca, La France…) ou relais pour l’architecture (Théâtre des Champs-Élysées) en regard à une sélection de sculptures, couronne la progression du parcours sur une lecture parallèle de son oeuvre graphique et sculpté.
Publication : Antoine Bourdelle. Que du dessin. Textes de Annie Barbera, Stéphanie Cantarutti,
Stéphane Ferrand, Colin Lemoine et Amélie Simier, 336 pages, 250 illustrations couleur.
Éditions Paris-Musées - ISBN 978-2-7596-0178-3 ; 59 €
Avec le soutien du Crédit Municipal de Paris
Commissariat :
Stéphanie Cantarutti, conservateur du patrimoine
Stéphane Ferrand, chargé d’étude documentaire
assistés de Marie-Claude Pouvesle, secrétaire de documentation
Direction
Amélie Simier, conservateur en chef
directrice des musées Bourdelle et Zadkine
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